隨著視頻平臺自制內容的崛起，版權內容的爭奪雖然不再是決定各家生死的關鍵，但不可否認其作用依然重要。而對于電視臺來說，向視頻平臺輸出綜藝節目的版權，肯定也不僅僅只是增加收入這么簡單，他們更看重的，是新媒體平臺背后的運營實力和對節目品牌力的提升。隨著大數據、互聯網+、VR等新興信息技術的興起，給視頻平臺的運營插上了更多翅膀，在為行業提供了新的發展方向時，也在改變著傳統行業的格局。

　　僅在兩三年前，網臺聯動中“臺”還是主導力量，視頻平臺競相高價爭搶電視臺綜藝版權，以此來以吸引用戶和流量。視頻平臺還只是播出平臺，對節目的品牌提升作用并不明顯。

　　但隨著視頻平臺對優質內容輸出能力的逐漸增強，“網臺聯動”也被賦予了新的涵義，“網”的力量逐漸壯大。除了自制網綜水準不斷提升，逐漸向電視臺反向輸出外，電視臺的版權綜藝也早已離不開視頻平臺的渠道助推。臺綜亟待通過新媒體平臺的運營，擴大項目影響力，并借助其杠桿作用不斷放大項目的商業價值。

　　另一方面，盡管自制內容是視頻平臺搶占先機的關鍵落子，但版權綜藝仍是視頻平臺不可放棄的內容戰場，優質獨播內容的占有，同樣有助于視頻平臺打造獨特的品牌影響力和用戶黏性。

　　以目前正在熱播的大型勵志音樂競技真人秀《夢想的聲音》第二季為例，在愛奇藝平臺獨家播出后，借助多種新技術和新玩法，極大提升了節目影響力。那么，一檔版權綜藝如何借助視頻平臺實現新的傳播路徑，又取得了哪些成功運營經驗，就值得探究和總結了。

　　因為需求廣泛，所以音樂節目始終是綜藝市場中的主流類型，而且因為對聲音、舞美等呈現品質要求高，所以音樂節目也是棚內節目的主力軍。發展到今天，音樂綜藝已經越來越細分化、多元化，同時競爭也更趨激烈。

　　《夢想的聲音》第二季自開播以來，經過十一期節目發酵，這檔星素結合的真人秀，已經在音樂綜藝領域樹立起了自己的IP影響力。從第一季到第二季之所以能夠越走越好，不得不說是因為定位。節目中導師與選手之間的平等關系，素人選手令人嘆服的實力水平，明星導師不僅“說”還要“練”的切磋方式等，都讓這檔節目在第一季推出就表現亮眼。目前，節目第一季累計播放量已達9.1億，在音樂綜藝中處于一線位置。

　　如果說科幻作品有軟、硬之分，那么借用到音樂綜藝中，《夢想的聲音》應該屬于偏“硬派”類型，它是一檔非常追求音樂純粹性的節目，沒有推理、競猜的趣味性，不要明星八卦效應，只是把注意力更多放在了音樂本身。

　　節目中無論導師還是選手，通過自己對歌曲的理解和演繹，將那些曾經的經典旋律賦予了新的生命。從林俊杰的《至少還有你》《鳳凰于飛》，到林憶蓮演繹的《綠光》，再到四郎貢布演唱的《回家鄉》等，常常是一開口便能夠讓人感到顫栗，有種直擊人心的感染力�？梢哉f，每一期節目，都是一場能夠帶給人驚喜的音樂盛宴。

　　然而也正是如此，對于電視臺和視頻平臺等傳播渠道來說，其難點就在于對現場聲音和華麗舞美的高度還原呈現。借助新媒體平臺，音樂綜藝不再只局限于傳統意義電視畫面中的“視”和“聽”，也不必受到播放時間、地點等因素的制約，而是重新定義了音樂綜藝的視聽體驗。

　　在視覺方面，看電視轉播和親臨演唱會現場，顯然是兩種完全不同的感受，但或許VR技術是解決“臨場感”的一種很好替代方案。《夢想的聲音》第二季節目可以借助愛奇藝提供的全景VR技術，突破以往的畫面界限，看到除了電視畫面以外的全新視角。如果追求畫面品質，則可以采用愛奇藝提供的4K超清格式，看到更加絢麗細膩的舞美效果，這些都是新技術帶來的質感提升。

　　《夢想的聲音》第二季是一檔強調音樂性的節目，很多網友會反復收聽，很多樂評人會跟據節目點評每首歌曲的表現，這些都需要精準的現場聲音高還原度。在“聽”方面，愛奇藝為用戶提供了杜比全景聲，打造聽覺盛宴。

　　杜比全景聲是一個近兩年才在國內興起的概念，主要應用于電影和影院中。這種技術不再局限于聲道的概念，而是基于聲音對象進行處理，可以讓觀眾全方位的被聲音包圍。著名導演喬治·盧卡斯曾表示：聲音和音樂占了電影的50%。顯然在音樂綜藝中，這種比例應該更高，或者是決定性因素。

　　“《夢想的聲音》第二季讓我媽媽重新愛上林俊杰”、“這首歌曲反復聽了不下十遍”，在評論區可以看到這樣的網友留言。顯然，讓現場歌曲表現出穿透人心的力量，讓華麗的舞美畫面更細膩逼真，愛奇藝平臺的新技術應用功不可沒。

　　不僅如此，林俊杰當眾“賄賂總導演”、張靚穎擔當總導演癮等話題和節目周邊視頻都同樣助推了節目的進一步發酵。目前，《夢想的聲音》第二季在愛奇藝平臺播放量已達到4.9億，#夢想的聲音#主話題閱讀量突破32億，討論量653.8萬。強大的節目曝光與影響同時拉動了第一季的播放，有些網友在看到第二季節目后會倒追第一季，在碎片化的時間里感受音樂的力量，這些都是傳統電視媒體難以滿足的用戶需求。

　　如今，我們已經進入了多屏傳播時代，大多數用戶接觸電視的時間明顯減少。消費者付費觀看的習慣已經養成，人們更習慣通過視頻網站隨時隨地收看喜歡的節目，并參與吐槽、彈幕等互動方式，而且這些也早已不是年輕人的專利。

　　正因如此，視頻平臺在除了將新技術運用在視聽方面以改進體驗外，利用各種互動方式擴大版權綜藝的影響力也正在成為常態。

　　在這方面，愛奇藝平臺擁有互動與優質內容的雙發優勢。例如在節目播出前，就可以通過泡泡社區設置節目的相關話題吸引用戶關注;在節目制作過程中，愛奇藝并不是僅僅將購買的版權綜藝播出，而是會更加深入到創作過程中，圍繞直播錄制花絮;在節目播出時，開設彈幕等社群模式。以《夢想的聲音》第二季首期節目為例，當期彈幕總數突破了21245 條，這些網友意見會幫助制作方更好地改進內容，以更貼近觀眾需求。有價值的槽點和段子、X神秘導師的邀請、歌曲曲目的選擇等，都可以反饋給創作者帶來新的思路。

　　此外，愛奇藝還會將節目資源與直播平臺對接，每周邀請固定的素人選手、筑夢團成員、導師等在奇秀直播與用戶零距離接觸，提升參與感。導師和選手在節目中的感受、現場不為人知的故事等，都可以跟用戶“面對面”分享，并在直播中接受用戶們對其現場表現的評判建議。

　　除了節目內容本身，愛奇藝官方微博還聯合《夢想的聲音》第二季發起了“愛享星期五”活動，利用禮品福利吸引粉絲關注節目。活動上線當天，單條微博轉發量超7000次，目前該活動的轉發量已高達30多萬。

　　除了節目本身和周邊內容的吸引外，愛奇藝還試圖將優質內容與互動社區關聯。在《夢想的聲音》的電視首播過程中，愛奇藝推出了泡泡圈子，目的是搭建明星與粉絲之間的交流群，以及為對影視內容有相同愛好的用戶們搭建了交流社區，讓觀眾可以在觀看電視的同時登陸，發表自己的意見，表達對喜歡明星的支持，讓電視觀眾享受到社區式互動觀看的樂趣。

　　說到底，音樂內容也是一種用戶的需求和服務，如何更精準的將更好的服務，提供給需要的用戶，都是要基于視頻平臺的精細化運營，以及后臺的大數據分析和對用戶的深度理解，也能助力節目的流量攀升。

　　從粗暴的搶用戶階段發展到精耕用戶與精細化運營并存，版權綜藝對視頻平臺而言，其價值已不僅僅是為了簡單地獲取用戶，通過衍生產品、多維互動將優質版權內容打造成具有平臺特色和屬性的IP矩陣，借此提升用戶娛樂體驗，構建平臺核心競爭力，才是現階段視頻網站在版權綜藝爭奪戰中最為關鍵的命門。

　　對于剛剛過去的2017年，愛奇藝在頭部版權綜藝方面表現不俗。播出了《奔跑吧》、《歌手》、《挑戰者聯盟》第三季、《極速前進》第四季、《極限挑戰》第三季、《跨界喜劇王》第二季、《跨界歌王》第二季、《了不起的孩子》第二季、《加油向未來》第二季、《漂亮的房子》、《青春旅社》等，獨播了《中國新歌聲》第二季、《夢想的聲音》第二季、《來吧冠軍》第二季等。

　　以超級頭部《中國新歌聲》第二季為例，截止收官，愛奇藝全網獨播累計播放量突破27億，總決賽期點擊量高達1億，微博主話題達到43億。技術層面，愛奇藝通過高清4K視頻技術、全景視頻、VIP會員尊享等不同的技術和服務，為用戶提供了更具沉浸式效果的視聽體驗;內容方面，愛奇藝圍繞節目推出了純享金曲、獨家專訪、周邊節目、賽制進程等衍生產品，以滿足用戶的個性化需求;互動層面，借助泡泡圈子、首頁推薦、娛樂資訊等聯動方式，愛奇藝實現了用戶邊看邊聊的社交需求。數據顯示，愛奇藝泡泡圈子為該節目圈粉近24萬人次，近28萬討論內容。

　　獨播內容之外，在多平臺聯播方面，愛奇藝同樣表現出色。以“奔跑吧”系列為例，愛奇藝五季連播播放量超過130億，以43%的市場份額領先全網。為提升平臺與內容、內容與用戶之間的粘性，在節目播出期間，愛奇藝推出了《奔跑吧》專區頁面，除正片外，用戶還可以看到幕后花絮、跑男團成員單人集錦等相關視頻。如在《奔跑吧兄弟》第四季播出時，愛奇藝首創了“一劇多看”和“一劇多玩”IP衍生品運營模式，推出自制衍生節目《跑男七宗最》《跑男伐木累》《baby time》《奔跑霸與霸奔跑》等。與粉絲互動方面，評論、彈幕、娛樂資訊、愛奇藝泡泡圈子更是一個都不能少。而這些在很大程度上外延了內容的影響力，同時有助于節目價值的持續性擴散。

　　透過上述一系列舉措不難看出，通過聚眾和精眾的內容分發戰略，以及上文中提到的杜比全景聲、4K超清、全景VR等技術，彈幕、泡泡圈子等多維互動手段，愛奇藝在增強用戶黏性上已頗具成效。而對用戶需求的精耕，對版權內容的衍生開發，也正在讓其特有的平臺價值顯露出來。

　　簡而言之，利用平臺資源，愛奇藝正在打造立體娛樂體驗生態閉環，而從獨播《夢想的聲音》第二季的成績來看，用戶很埋單、平臺很受益。

　　除了原生節目，用戶還獲取到了更感興趣的內容，借助形式各異的互動，內容、平臺與用戶之間的距離被無限拉近，用戶對平臺的依賴和黏性大幅提升。

　　優質內容+多元交互，正在推動視頻平臺向新的競爭格局演進。從頭部版權綜藝覆蓋率、獨播版權綜藝題材覆蓋率以及播放成績來看，通過精準把握市場需求，愛奇藝實現了領銜多部現象級版權綜藝，并助推優質內容釋放更多潛能，最終實現為平臺賦能。

　　應該說，版權內容和自制內容就像視頻平臺的兩條腿，哪個短了行動都會受限。對版權綜藝而言，拿來只是完成了第一步，通過資源整合將內容價值進行最大化開發，并借助運營層面的創新手法，將產業鏈上下游有效激活，才能最終幫助視頻網站建立起獨特的平臺屬性以及特有價值。愛奇藝在版權綜藝上的諸多嘗試，則讓其在具有更強內容撬動能力的同時，在視頻平臺的進階道路上，也擁有更廣闊的發展潛力和空間。